Por Sofiya Klymuk

 

En la oficina de Trama, en Bellavista, en Quito, con una vista espectacular de la ciudad, nos recibe el arquitecto Rómulo Moya Peralta, quien, según sus propias palabras, ¡es un quiteño más! La conversación, que transcurre en un tono coloquial y por momentos académico, revela la pasión que siente por la arquitectura en general y por la latinoamericana en particular.

 

El motivo de la reunión es dialogar sobre el nuevo libro de Trama, «Cien Casas Latinoamericanas», un volumen de gran formato con más de 400 páginas. Rómulo sostiene la obra en sus manos y nos ilustra con ejemplos cada una de sus reflexiones. Sin duda, la charla podría prolongarse, pero el propósito hoy es introducir el libro, descubrir sus motivaciones y entender el proceso necesario para llevar adelante una obra de tal magnitud y valor. Al mismo tiempo, buscamos despejar inquietudes sobre las publicaciones de Trama y la construcción de un pensamiento crítico en la región.

 

¿Por qué decides hacer un libro sobre casas latinoamericanas y cuánto tiempo tomó el proyecto?

 

La idea de la identidad latinoamericana en términos generales y, en particular, en la arquitectura, ha sido un tema que me ha preocupado desde siempre. ¿Qué nos une? Si cada país, e incluso cada región dentro de los países, tienen expresiones tan diversas, ¿cuáles son las coincidencias y las disidencias? Esto me llevó, hace más de dos décadas, a publicar mis primeros libros sobre arquitectura latinoamericana y ahora, quince años después del último, a realizar el proyecto editorial más ambicioso de Trama, que consistía en reunir proyectos de excelente factura desde Norteamérica hasta la Patagonia. Aunque como director de una revista de arquitectura tengo conocimiento de lo que se hace en los países latinoamericanos y tenemos muchos contactos, el reto fue coordinar a 80 estudios de la región de 15 países para tener sus proyectos más recientes e importantes en un plazo relativamente corto de ocho meses, desde que lanzamos el proyecto hasta que el libro estuvo impreso

 

¿Cuál fue el desafío para el equipo a la hora de recopilar y armar los proyectos seleccionados?

 

Los desafíos en un proyecto de esta magnitud son diversos. Por un lado, está la curaduría, es decir, la selección de las obras que conformarán la edición; por otro, la gestión de la información. Una vez definida la lista, el reto consistió en localizar a ochenta estudios de arquitectura de toda la región, establecer un diálogo con ellos y recopilar el material técnico y gráfico para la publicación.  Además, no siempre es posible incluir todas las obras seleccionadas: en ocasiones no se cuenta con las autorizaciones respectivas, no se logra contactar a los autores o, simplemente, los estudios no disponen del tiempo necesario para compilar la documentación requerida (planos y fotografías). Finalmente, el proceso implica un exhaustivo trabajo de coordinación individual para ajustar detalles y garantizar que toda la información cumpla con los estándares de calidad editorial.

 

¿Qué decisiones de diseño fueron tomados para materializar este proyecto?

 

Trama, además de ser una revista de arquitectura y una casa editorial que se dedica al estudio y difusión de la arquitectura, es un centro de diseño. Estamos diseñando libros todo el tiempo y, en ese proceso, tenemos la premisa de que cada libro tiene que tener su identidad propia sin dejar de lado los valores estéticos que nos caracterizan. Entonces, cuando recibimos información tan variada, con planimetrías con diversas expresiones, fotografías tomadas en diferentes latitudes donde la luz es diferente y, además, donde las expresiones arquitectónicas son distintas, el reto es lograr un objeto editorial homogéneo, en el que el diseño es tan correcto que tiene un rol unificador; es decir, acompaña al contenido sin tener una “voz” estridente, aunque si tiene una voz propia!.

 

¿Cómo fue la selección para llegar a estas cien? ¿Qué criterios usaron? ¿Lo hiciste solo o fuiste consultando a otros arquitectos?

 

Queríamos hacer un libro importante, que ponga en valor una producción arquitectónica tan rica como la latinoamericana; por eso nos propusimos que sean 100 obras. De esta manera, este producto editorial tendría una magnitud que ofrecería un viaje vasto y diverso, que suscitaría reflexiones en quien lo tuviera en sus manos. Por esto, para nosotros fue importante buscar diversidad; no se trataba de localizar una única arquitectura, sino ejemplos representativos de una práctica que, de alguna manera, haya sido bien ponderada en sus respectivos lugares (en muchos de los casos fueron obras premiadas). Para esto investigamos mucho, tuvimos que hacer un importante ejercicio para entender por qué cada obra tiene relevancia; es decir, trascender la cosa estética o de gusto particular para entender que una determinada obra tiene un valor en relación al lugar y al momento en el que se diseña, en función de la cultura, de la realidad económica y de lo que las normativas permiten.

Para esto me ayudaron muchísimo, por supuesto, mis actividades diarias, que tienen que ver con el trabajo de divulgación de la arquitectura ecuatoriana en particular y latinoamericana en términos generales. Estar viendo y discutiendo de arquitectura diariamente te permite ampliar los horizontes del entendimiento de lo que tiene valor en la arquitectura, sin encasillarse en estilos o posturas ideológicas dogmáticas.

Por supuesto, en el proceso fui hablando con amigos arquitectos en distintos países para conocer su visión sobre lo que se valora localmente en cada país y así poder ubicar arquitectos y obras que no están tan visibles para quienes estamos en otros países.

 

De las casas seleccionadas, ¿cuáles destacarías y por qué?

 

Estoy convencido de que todos los proyectos que se publican en el libro tienen valor y aportan a la discusión, no solo de la identidad, o las ideas teóricas y sus ejecuciones, sino al ejercicio mismo de la profesión: a las metodologías, a la relación que entablaron con los clientes, al uso de recursos y a la postura respecto al lugar donde se construyeron, etc.

Por eso, aunque me es muy difícil escoger y no quiero ser injusto con quienes no cite en este momento, sí puedo poner en valor algunas que me parecen paradigmáticas desde mi particular visión de la arquitectura. Obras como la Casa Humo de Iván Bravo en Futrono, al sur de Chile, que se levanta como un objeto escultórico puro en el paisaje, manifestándose como un hecho construido fuera de la naturaleza, pero que a la vez logra una pertenencia poética. También la Casa El Pastizal de Diez + Muller, en el paisaje andino ecuatoriano, que propone, a través de volúmenes fragmentados, una relación espectacular con el entorno, sin gestos grandilocuentes y fluyendo con un paisaje maravilloso. La Casa Seriema de Tetro Arquitectura en Minas Gerais, Brasil, que se estructura a partir de un muro sinuoso que la divide en dos partes (la privada y la pública) y que va generando espacios que no necesitan puertas ni cerramientos… O la Casa Al Suave del estudio Cincopatasalgato en la playa El Zonte, El Salvador, que genera con su implantación una calle, un camino de agua hacia el mar flanqueado por los recintos, habitaciones y salas que lo configuran, con una materialidad liviana y acogedora.

Realmente podría citar muchas más, como la Casa San Bruno de Reyes Ríos + Larraín en Yucatán, México; la Casa Forest de Gonzalo Bardach en Argentina; la Casa de Campo en Quinta Quebraco de Bruno Aragonés en Santa Cruz Bolivia o la Casa para Chiquita de Meraki en Paraguay.

 

Considerando las casas que seleccionaron, ¿podríamos decir que cada país tiene un «sello» en su arquitectura?

 

De alguna manera si, cada región tiene una impronta propia que tiene que ver con su historia, costumbres, cultura, economía y sobre todo condiciones medio ambientales. Hablo de regiones porque además de las diferencias entre paises, en el interior de cada país hay regiones notablemente diferentes. Por ejemplo en el caso de Ecuador, en un territorio pequeño hay cuatro regiones marcadas, Costa, Sierra, Amazonía y Galápagos, cada una con lenguaje propio. Lo intersante es que sabiendo esto nos hayamos abocado a tratar de encontrar elementos comunes en esta diversidad tan grande. El libro relata esto, en su texto y en lo que se puede leer gráficamento al revisar el conjunto de cien casas que están publicadas. Por esto es que es un documento importante, porque permite generar reflexiones sobre la práctica de la arquitectura en nuestro continente, puntos de coincidencias y divergencias. Es que tanto se habla de lo latinoamericano en términos generales y en las distintas manifestaciones de la cultura -la arquitectura es una de ellas- que es hora de definir que es lo que somos como conjunto. La respuesta sin dudas estará en la diversidad.

 

Con el libro terminado ¿cómo definirías a la arquitectura latinoamericana?

 

Como decimos en el libro, la arquitectura latinoamericana no puede entenderse sin considerar la profunda influencia de su diversa geografía y su rica herencia cultural. Estas dos fuerzas, el territorio y la cultura, se entrelazan para dar forma a una cosmovisión arquitectónica única, definida por la mixtura y el mestizaje. Lo que se refleja es la manifestación de una identidad común con expresiones diferentes.

La geografía de América Latina es un mosaico de contrastes: desde la selva húmeda de la Amazonía hasta el desierto de Atacama, y desde las altas cumbres andinas hasta las costas caribeñas. Esta diversidad topográfica y climática ha obligado a la arquitectura a adaptarse, desarrollando soluciones ingeniosas. Por ejemplo, las casas de adobe en el altiplano andino, con sus muros gruesos para mitigar las variaciones térmicas, o las casas en palafitos en las orillas de los ríos, que se elevan para protegerse de las inundaciones.

Lo cultural es igualmente poderoso. La arquitectura latinoamericana es el resultado de un largo proceso de mestizaje, donde la herencia de las culturas precolombinas se fusiona con las influencias coloniales europeas y, más tarde, con los movimientos modernos globales. Su esencia reside en su capacidad para sintetizar estas fuerzas contradictorias, en donde la mixtura es una fortaleza que permite a los diseñadores resolver tensiones históricas y sociales.

El elemento fundamental que cohesiona este conjunto diverso de propuestas arquitectónicas se refiere a la habilidad de tomar elementos que parecen contradecirse (o ser opuestos) y unirlos de forma armoniosa en una expresión de identidad pluricultural mixturada, arraigada en la historia poscolonial, la diversidad geográfica y los desafíos socioeconómicos propios de nuestra historia. Esta síntesis es única en el contexto latinoamericano porque responde a realidades compartidas, donde la arquitectura actúa como catalizador de dualidades en las que, de forma sistemática, se fusiona lo local con lo global.

Nos caracteriza la capacidad de resignificar lo heredado y de transformarlo en expresiones propias, singulares y dinámicas. La experiencia compartida de colonización, desigualdad y búsqueda de emancipación forjó un sentido de resistencia, resiliencia y creatividad colectiva. Al mismo tiempo, la diversidad geográfica y social ha producido múltiples formas de habitar, pensar y narrar el mundo. Ser latinoamericano es vivir en la contradicción y en la riqueza de la mezcla, en la tensión entre lo universal y lo local, y en la constante reinvención de una identidad que se reconoce a la vez plural y común.

 

¿El libro puede comprarse desde cualquier parte del mundo?

Si, distribuimos el libro a todo el continente desde Ecuador y para esto es necesario comunicarse con marketing@trama.ec o tramaediciones@gmail.com .En Ecuador también pueden comprar online en www.libroecuador.com

Datos libro:

 

Título: Arquitectura , esencia y esapcio: cien casas latinoamericanas

Editorial: Trama ediciones

Autor: Rómulo Moya Peralta

ISBN-978-9942-808-54-7

Tapa Dura con sobrecubierta

Páginas: 424

Fotos: Más de 1200 imágenes

Dimensiones: 24 cm x 28cm

Contenido: 100 casas-15 países -80 estudios

Impreso en Ecuador

Sobre Rómulo Moya Peralta

 

Tucumán, Argentina, 1964. Es arquitecto UCE 1989; diseñador gráfico y editor. Es director general de Trama, centro de difusión de la arquitectura ecuatoriana, estudio de diseño y casa editorial. Es miembro de CICA, Comité Internacional de Criticos de Arquitectura. Trabaja desde 1983 en el área de la comunicación, el diseño y la arquitectura. Dirige Trama, centro multidisciplinario, dedicado a la edición, diseño, historia y crítica arquitectónica, así como al estudio de diseño, arte y fotografía. Como editor ha realizado centenas de libros, muchos de ellos han merecido premios internacionales. Como autor ha publicado numerosos  libros de arquitectura, diseño, arte y fotografía, entre los que se destacan: Logos (1997), Casas latinoamericanas (2001), Latin American Graphic Design (2006), Casas en América Latina (2008), Diez + Muller arquitectura 04-14 (2014), Houses of the World (2006), Arquitectos Checos en Ecuador Siglos XX-XXI (2016), Casas XXI arquitectura ecuatoriana contemporánea 2000 – 2020, (2020), 30 x 40 Destacados arquitectos jóvenes del Ecuador (2020), Arquitectura XXI obras ecuatorianas destacadas 2000 – 2021 (2021), Casa Contemporánea 015 – 021 (2021), Proyecto Espacio (2022), Habitar GYE (2023), Casas en los Andes (2024), Conjuntos habitacionales del Ecuador (2024). Es el Director de la revista Trama de arquitectura y diseño desde el año 2000 (185 ediciones hasta la actualidad). Es el editor – director de la serie de cuadernos de arquitectos contemporáneos 6 ediciones y monografías de arquitectura contemporánea 2 ediciones. Colabora habitualmente con diferentes medios a nivel internacional. Ha sido Jurado y conferencista internacional. Ha sido Primer Premio Latinoamericano de Periodismo, Siemens 2012.