El primer Wellness Building brasileño y una de las primeras torres residenciales del mundo en recibir la certificación Fitwel también será una de las 20 construcciones más altas del país, alcanzando los 124 metros de altura con una vista de 360′ de la ciudad de Curitiba, en Paraná – Brasil.
El proceso de diseño se centró en el desarrollo estratégico dividido en fases. En cada etapa, probamos posibilidades y alternativas, además de definir prioridades, todo junto con nuestros socios, con el objetivo de encontrar la solución final completa.
Con base en estudios de masas con modelos, se estructuraron temas de diseño programático de acuerdo con la legislación local, permitiendo discusiones esenciales para la formulación volumétrica. El primer reto era el objetivo de alcanzar los 150 metros de altura, lo que resultó inviable por las leyes de limitación de la superficie edificada. Por este motivo, las caras norte y este fueron achaflanadas. El resultado es un volumen tallado como un diamante en ubicaciones precisas, proporcionando la mejor ubicación para unidades residenciales con un diseño auténtico.
En los alrededores, el Parque Barigui marca el paisaje y, en un importante diálogo contextual, se incorporó a la implantación, partiendo de la planta baja con su vegetación natural. Las estructuras base fueron fragmentadas para seguir la topografía del terreno en dirección oeste/este, creando una inserción “topográfica” y escalonada en su trazado. A lo largo de su planta baja se distribuyeron distintos espacios comunes, como pista polideportiva, salón de actos, cine al aire libre y espacio infantil, albergando una prolífica diversidad de usos, imprescindible para las demandas de la vivienda contemporánea.
La torre de uso mixto de 36 pisos revela soluciones estructurales alrededor del perímetro, lo que a su vez permite planos libres y abiertos dentro del edificio. Vigas y losas se exteriorizan en las caras, y delimitan la gráfica única de la retícula tridimensional que representa la AGE360. Las unidades residenciales tienen áreas entre 200 y 560m², con terrazas formadas en diferentes proporciones, orientaciones y usos. La amplia oferta de múltiples tipologías de planta garantiza una relación de excelencia entre el interior y el exterior. En el centro del edificio, una silueta orgánica brinda áreas comunes para los residentes, como una piscina, un spa, un gimnasio y un centro de bienestar.
El parque existente se extiende desde la planta baja hasta la parte superior del edificio, impregnado de vegetación en todas las fachadas. Algunos apartamentos tienen un jardín privado con piscina, marcando los grandes vacíos en el volumen.
AGE360 es un proyecto que pretende ser capaz de transformar la forma en que las personas viven en el mundo.
Con ello, la conciencia de construir sueños se responsabiliza de las consecuencias del futuro que queremos vivir. El resultado final hace referencias globales tangibles a las particularidades locales, y revela los conceptos de bienestar, biofilia y tecnología en una experiencia única de arquitectura contemporánea.
Edificio de uso mixto
Cliente: AG7 Realty
Arquitecto: Triptyque Architecture y Architects Office SP
Diseño de Interiores: Arquitectura Paisajista Suite
Renata Tilli Paisajismo
Diseño de Iluminación: Studio Carlos Fortes
Salud y Bienestar: Lapinha Spa
SUPERFICIE: 19000m2 I SUELO: 4.271M2
Cronograma: 2017 –2023
RTF 2022 Repensando el Futuro 1er PREMIO
Finalista del PREMIO DE DISEÑO iF 2021
PREMIO MAESTRO DE ARQUITECTURA 2020 Mención de Honor
Certificado FITWELL 1er complejo residencial a nivel mundial
Certificación del GBC Green Building Council
Texto e imágenes: www.ao-sp.com
El diseño parte de la idea de una «Y invertida», un signo estructural y simbólico que define la estructura de madera de fresno. No se trata de un elemento gráfico, sino de una precisa elección constructiva: centra la forma, distribuye las cargas y enraíza la silla en el espacio. La geometría se pliega hacia abajo, creando equilibrio y estabilidad.
La relación de la arquitectura con el paisaje y el entorno en este conjunto de museos es sustantiva en tanto las propuestas potencian los valores de cada uno y su interacción, siendo la escala elemento principal. Los emplazamientos vinculados a permanencias históricas establecen conexiones y características del objeto de diseño en un diálogo potente.
MVRDV ha ganado el concurso para diseñar Inaura, un hotel de lujo y torre residencial en el centro de Dubai. Inaura ocupa una posición crítica en el horizonte de Dubai, y es claramente visible desde – y tiene sus propias vistas hacia – el Burj Khalifa y la Fuente de Dubai. Sin embargo, con 210 metros de altura, el proyecto se encuentra entre vecinos más altos, que compiten por llamar la atención. Por lo tanto, el diseño adopta un enfoque diferente para reclamar su lugar en la ciudad: un orbe luminoso con forma de joya ubicado entre los pisos del edificio, creando una forma novedosa y curiosa de robar la atención de los espectadores.
Por Sofiya Klymuk. En la oficina de Trama, en Bellavista, en Quito, con una vista espectacular de la ciudad, nos recibe el arquitecto Rómulo Moya Peralta, quien, según sus propias palabras, ¡es un quiteño más! La conversación, que transcurre en un tono coloquial y por momentos académico, revela la pasión que siente por la arquitectura en general y por la latinoamericana en particular.
La Comisión Europea y la Fundación Mies van der Rohe han anunciado las siete obras finalistas del Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea / Premios Mies van der Rohe 2026, apoyado por el programa Creative Europe de la Unión Europea. Se han seleccionado cinco proyectos en la categoría Arquitectura y dos en la categoría Emergente.
Ubicado en la calle Frida Kahlo, en un nuevo recinto académico, el Centro de Artes Escénicas Diego Rivera está diseñado para ser el corazón cultural del campus del CCSF. El proyecto proporcionará una base central para los departamentos de música y teatro, con tres salas de espectáculos de vanguardia: una sala multiusos con capacidad para 600 personas, un teatro estudio con capacidad para 150 personas y una sala de recitales con capacidad para 100 personas, además de espacios educativos y oficinas administrativas. El vestíbulo abierto y acristalado del edificio exhibirá el mural de la Unidad Panamericana de Diego Rivera, invitando tanto a la comunidad universitaria como al público a disfrutar de esta histórica obra de arte.
La arquitectura de Groenlandia, moldeada por un entorno ártico extremo y una historia de colonización, representa un tema de creciente relevancia en el contexto geopolítico actual. Groenlandia, el territorio autónomo más grande del mundo dentro del Reino de Dinamarca, se ha convertido en un «botín territorial» codiciado, particularmente por Estados Unidos, que ha expresado intenciones de anexión para asegurar recursos minerales, posiciones estratégicas en el Ártico y contrarrestar la influencia de Rusia y China. El presidente Trump ha reiterado que el control estadounidense es una «necesidad absoluta» para la seguridad nacional de Estados Unidos, reviviendo propuestas de compra o incluso intervención militar. Esta tensión geopolítica subraya la validez del estudio de su arquitectura, no solo como expresión cultural, sino como un activo estratégico que refleja la resiliencia de los groenlandeses ante cambios climáticos y presiones externas.
Arquitecto británico Norman Foster ha creado una cápsula del tiempo que será enterrada bajo el Monumento a Washington para celebrar el 250 aniversario de la independencia Estados Unidos.
Ecuador ha vuelto a poner su mirada en las estrellas. Según reportes recientes de Ecuavisa, el país proyecta la construcción de su primer puerto espacial para el año 2030. La noticia no es un rumor; se basa en alianzas estratégicas entre la empresa ecuatoriana Leviathan Space Industries y la estadounidense Blackstar Orbital. Sin embargo, detrás del entusiasmo de los titulares, surge un análisis necesario sobre la realidad económica y técnica de este «hito histórico».
Como país con acceso limitado a la tierra y a los recursos naturales, Japón ha desarrollado una rica cultura basada en la herencia de la creatividad. Conceptos como el Furoshiki (una tela capaz de envolver cualquier objeto) y el Origami (una hoja de papel que cobra vida al doblarse) son símbolos de cómo alcanzar resultados máximos bajo circunstancias limitadas.