Qondesa será el edificio más alto de la capital ecuatoriana
La afamada firma de arquitectura global MAD Architects presenta su primer edificio en sudamérica de la mano de Uribe Schwarzkopf. Con obras en todo el mundo la firma liderada por el arquitecto chino Ma Yansong (1975), es un estudio de arquitectura internacional «dedicado al desarrollo de proyectos futuristas, orgánicos, tecnológicamente avanzados, interpretación contemporánea de la afinidad oriental con la naturaleza».
El proyecto llamado Qondesa se presenta como una escultura urbana y se levantará en la esquina de las céntricas avenidas de la ciudad de Quito, Amazonas y Naciones Unidas. Este proyecto cuenta con una inversión de alrededor de 86 millones de dólares, y será una importante fuente de empleo a lo largo de su ciclo constructivo -cuatro años (48 meses)-. La construcción de Qondesa generará 1.200 puestos de trabajo directo a lo largo de los cuatro años y tendrá un impacto positivo en la cadena de valor de la construcción con aproximadamente 15.000 empleos indirectos.
Este proyecto está pensado para quienes buscan vivir en plena ciudad, para quienes aprecian el valor único que tiene generar comunidad en su barrio, disfrutar de la adrenalina urbana, los servicios cercanos y del dinamismo que ofrece un Quito moderno y activo. Qondesa planea ser una comunidad vertical a un paso del Parque La Carolina con elementos innovadores, creativos y que lo diferencian de lo tradicional, sobre todo porque desde su concepción apunta a la sostenibilidad. Un edificio de más de 130 metros de altura y 36 pisos de uso residencial y comercial, será el segundo rascacielos en Quito y el más alto de la capital. Su fachada curvilínea transmite la sensualidad y lo orgánico, adaptándose naturalmente a la sinuosidad de la cordillera y destacándose sutilmente de su entorno. En la fachada se integra la vegetación del paisaje que se permea hacia las áreas habitables, convirtiéndose en una extensión urbana del parque.
Todos los departamentos de Qondesa cuentan con balcones al aire libre, con el fin de proporcionar un espacio exterior cubierto que se adapte a las necesidades de sus habitantes, y a aumentar la conexión entre el interior y el exterior del proyecto, que presenta un concepto de vivienda flexible, espacios que se abren o se cierran adaptándose las necesidades de sus habitantes.
Quito, con el nuevo Plan de Uso y Gestión de Suelo (PUGS), busca crear ciudades más amigables con sus habitantes, en las que se puedan realizar distintas actividades en un mismo espacio. Qondesa responde a ese objetivo, invitando a sus residentes a realizar diversas actividades dentro del mismo lugar, convirtiéndose en una ciudad vertical por excelencia.
Qondesa tendrá un diseño eco-eficiente que contempla parámetros de sostenibilidad, mediante consumos eficientes de recursos, gestión integral de residuos desde la concepción del proyecto, la etapa de construcción, aportando así a una economía circular. Qondesa contribuye a una consolidación de “ciudades sostenibles” mediante beneficios socio-ambientales enfocados en: consumo eficiente de agua, consumo eficiente de energía, paisajismo, movilidad sostenible, aportes ambientales y mejora urbana del espacio público.
Más información en: https://www.uribeschwarzkopf.com/proyectos/qondesa http://www.i-mad.com/
El diseño parte de la idea de una «Y invertida», un signo estructural y simbólico que define la estructura de madera de fresno. No se trata de un elemento gráfico, sino de una precisa elección constructiva: centra la forma, distribuye las cargas y enraíza la silla en el espacio. La geometría se pliega hacia abajo, creando equilibrio y estabilidad.
La relación de la arquitectura con el paisaje y el entorno en este conjunto de museos es sustantiva en tanto las propuestas potencian los valores de cada uno y su interacción, siendo la escala elemento principal. Los emplazamientos vinculados a permanencias históricas establecen conexiones y características del objeto de diseño en un diálogo potente.
MVRDV ha ganado el concurso para diseñar Inaura, un hotel de lujo y torre residencial en el centro de Dubai. Inaura ocupa una posición crítica en el horizonte de Dubai, y es claramente visible desde – y tiene sus propias vistas hacia – el Burj Khalifa y la Fuente de Dubai. Sin embargo, con 210 metros de altura, el proyecto se encuentra entre vecinos más altos, que compiten por llamar la atención. Por lo tanto, el diseño adopta un enfoque diferente para reclamar su lugar en la ciudad: un orbe luminoso con forma de joya ubicado entre los pisos del edificio, creando una forma novedosa y curiosa de robar la atención de los espectadores.
Por Sofiya Klymuk. En la oficina de Trama, en Bellavista, en Quito, con una vista espectacular de la ciudad, nos recibe el arquitecto Rómulo Moya Peralta, quien, según sus propias palabras, ¡es un quiteño más! La conversación, que transcurre en un tono coloquial y por momentos académico, revela la pasión que siente por la arquitectura en general y por la latinoamericana en particular.
La Comisión Europea y la Fundación Mies van der Rohe han anunciado las siete obras finalistas del Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea / Premios Mies van der Rohe 2026, apoyado por el programa Creative Europe de la Unión Europea. Se han seleccionado cinco proyectos en la categoría Arquitectura y dos en la categoría Emergente.
Ubicado en la calle Frida Kahlo, en un nuevo recinto académico, el Centro de Artes Escénicas Diego Rivera está diseñado para ser el corazón cultural del campus del CCSF. El proyecto proporcionará una base central para los departamentos de música y teatro, con tres salas de espectáculos de vanguardia: una sala multiusos con capacidad para 600 personas, un teatro estudio con capacidad para 150 personas y una sala de recitales con capacidad para 100 personas, además de espacios educativos y oficinas administrativas. El vestíbulo abierto y acristalado del edificio exhibirá el mural de la Unidad Panamericana de Diego Rivera, invitando tanto a la comunidad universitaria como al público a disfrutar de esta histórica obra de arte.
La arquitectura de Groenlandia, moldeada por un entorno ártico extremo y una historia de colonización, representa un tema de creciente relevancia en el contexto geopolítico actual. Groenlandia, el territorio autónomo más grande del mundo dentro del Reino de Dinamarca, se ha convertido en un «botín territorial» codiciado, particularmente por Estados Unidos, que ha expresado intenciones de anexión para asegurar recursos minerales, posiciones estratégicas en el Ártico y contrarrestar la influencia de Rusia y China. El presidente Trump ha reiterado que el control estadounidense es una «necesidad absoluta» para la seguridad nacional de Estados Unidos, reviviendo propuestas de compra o incluso intervención militar. Esta tensión geopolítica subraya la validez del estudio de su arquitectura, no solo como expresión cultural, sino como un activo estratégico que refleja la resiliencia de los groenlandeses ante cambios climáticos y presiones externas.
Arquitecto británico Norman Foster ha creado una cápsula del tiempo que será enterrada bajo el Monumento a Washington para celebrar el 250 aniversario de la independencia Estados Unidos.
Ecuador ha vuelto a poner su mirada en las estrellas. Según reportes recientes de Ecuavisa, el país proyecta la construcción de su primer puerto espacial para el año 2030. La noticia no es un rumor; se basa en alianzas estratégicas entre la empresa ecuatoriana Leviathan Space Industries y la estadounidense Blackstar Orbital. Sin embargo, detrás del entusiasmo de los titulares, surge un análisis necesario sobre la realidad económica y técnica de este «hito histórico».
Como país con acceso limitado a la tierra y a los recursos naturales, Japón ha desarrollado una rica cultura basada en la herencia de la creatividad. Conceptos como el Furoshiki (una tela capaz de envolver cualquier objeto) y el Origami (una hoja de papel que cobra vida al doblarse) son símbolos de cómo alcanzar resultados máximos bajo circunstancias limitadas.