Tenemos el honor de anunciar el Prêmio IBRAMEM de Arquitetura e Design em Madeira 2025, que pretende consolidarse como un incisivo instrumento de motivación para el desarrollo de proyectos, obras, productos y objetos creativos y de calidad en las áreas de Arquitectura y Urbanismo, Ingeniería y Design en Madera en Brasil y demás países de América Latina.
El objetivo del premio, promovido por IBRAMEM, XVIII EBRAMEM y Núcleo da Madeira, es estimular y promover el uso y conocimiento técnico de la madera en arquitectura y diseño, de forma noble y responsable desde el punto de vista ambiental, social y económico, entre profesionales y estudiantes.
Pueden inscribirse estudiantes de carreras de Grado en Arquitectura y Urbanismo, Ingeniería y Diseño, y profesionales de las áreas de Arquitectura, Ingeniería y Diseño de Brasil y demás países de América Latina.
La inscripción y presentación de trabajos estarán abiertas desde el 16 de septiembre de 2024 hasta el 16 de diciembre de 2024, a las 23h59 (hora de Brasilia). Los ganadores serán anunciados en el evento XVIII EBRAMEM el 7 de mayo de 2025, en Curitiba, Brasil.
Los trabajos serán juzgados por un equipo de profesionales y docentes y premiados por separado por modalidad de participación, PROFESIONAL y ESTUDIANTE.
Premio IBRAMEM de Arquitectura | Tema
Modalidad Profesional – Tema libre, abarcando obras de arquitectura realizadas y finalizadas
entre enero de 2021 y julio de 2024.
Modalidad Estudiantil – Tema será el proyecto del “Sitio Experimental de la UFPR”, para atender cursos de Arquitectura y Urbanismo, Ingeniería Civil y áreas afines en la Universidad Federal de Paraná (Curitiba-PR/Brasil).
Premio IBRAMEM de Diseño | Tema
Modalidad Profesional – Tema libre, abarcando productos u objetos elaborados predominantemente con madera de especies nativas o exóticas.
Modalidad Estudiantil – Tema será el proyecto de un “Módulo Experimental”, mueble de soporte producido predominantemente en madera, para ser utilizado en el Sitio Experimental de la Universidad Federal de Paraná (Curitiba-PR/Brasil).
Premios
Modalidad Profesional – trofeo + viaje con alojamiento e inscripción para la Semana de La Madera, segundo semestre de 2025, en Santiago, Chile.
Modalidad Estudiantil – trofeo + viaje con alojamiento e inscripción para la Semana de La Madera, segundo semestre de 2025, en Santiago, Chile.
Calendario
Inscripción y envío de trabajos: del 16/09/2024 al 16/12/2014, a las 23h59 (hora de Brasilia – GMT-3);
Selección y juzgamiento: entre el 10/03 y el 24/03/2025;
Anuncio de finalistas: entre el 24/03/20205 y el 28/03/2025;
Exposición de obras finalistas: entre el 05/05/2025 y el 07/05/2025, durante el evento XVIII EBRAMEM;
Votación Popular: entre el 05/05/2025 y el 06/05/2025, hasta las 12h (hora de Brasilia – GMT- 3), durante el evento XVIII EBRAMEM;
Entrega de premios: 07/05/2025, durante la ceremonia de clausura el evento XVIII EBRAMEM, en Curitiba-PR, Brasil.
Para obtener más información (reglamentos, bases del concurso e inscripciones), visite el sitio web: https://ebramem18.wixsite.com/ebramem/premioibramem
Contacto
Para cualquier duda o aclaración, por favor contacte al Comité Organizador del Prêmio IBRAMEM de Arquitetura e Design em Madeira 2025 por correo electrónico a premioibramem2025@gmail.com
Divulgación
Sitios web
XVIII EBRAMEM: https://ebramem18.wixsite.com/ebramem
Prêmio IBRAMEM 2025: https://ebramem18.wixsite.com/ebramem/premioibramem
IBRAMEM: https://ibramem.org/
NÚCLEO DA MADEIRA: https://nucleodamadeira.com.br/
Instagram: @ebramem2025 / @ibramem1983 / @nucleodamadeira
El diseño parte de la idea de una «Y invertida», un signo estructural y simbólico que define la estructura de madera de fresno. No se trata de un elemento gráfico, sino de una precisa elección constructiva: centra la forma, distribuye las cargas y enraíza la silla en el espacio. La geometría se pliega hacia abajo, creando equilibrio y estabilidad.
La relación de la arquitectura con el paisaje y el entorno en este conjunto de museos es sustantiva en tanto las propuestas potencian los valores de cada uno y su interacción, siendo la escala elemento principal. Los emplazamientos vinculados a permanencias históricas establecen conexiones y características del objeto de diseño en un diálogo potente.
MVRDV ha ganado el concurso para diseñar Inaura, un hotel de lujo y torre residencial en el centro de Dubai. Inaura ocupa una posición crítica en el horizonte de Dubai, y es claramente visible desde – y tiene sus propias vistas hacia – el Burj Khalifa y la Fuente de Dubai. Sin embargo, con 210 metros de altura, el proyecto se encuentra entre vecinos más altos, que compiten por llamar la atención. Por lo tanto, el diseño adopta un enfoque diferente para reclamar su lugar en la ciudad: un orbe luminoso con forma de joya ubicado entre los pisos del edificio, creando una forma novedosa y curiosa de robar la atención de los espectadores.
Por Sofiya Klymuk. En la oficina de Trama, en Bellavista, en Quito, con una vista espectacular de la ciudad, nos recibe el arquitecto Rómulo Moya Peralta, quien, según sus propias palabras, ¡es un quiteño más! La conversación, que transcurre en un tono coloquial y por momentos académico, revela la pasión que siente por la arquitectura en general y por la latinoamericana en particular.
La Comisión Europea y la Fundación Mies van der Rohe han anunciado las siete obras finalistas del Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea / Premios Mies van der Rohe 2026, apoyado por el programa Creative Europe de la Unión Europea. Se han seleccionado cinco proyectos en la categoría Arquitectura y dos en la categoría Emergente.
Ubicado en la calle Frida Kahlo, en un nuevo recinto académico, el Centro de Artes Escénicas Diego Rivera está diseñado para ser el corazón cultural del campus del CCSF. El proyecto proporcionará una base central para los departamentos de música y teatro, con tres salas de espectáculos de vanguardia: una sala multiusos con capacidad para 600 personas, un teatro estudio con capacidad para 150 personas y una sala de recitales con capacidad para 100 personas, además de espacios educativos y oficinas administrativas. El vestíbulo abierto y acristalado del edificio exhibirá el mural de la Unidad Panamericana de Diego Rivera, invitando tanto a la comunidad universitaria como al público a disfrutar de esta histórica obra de arte.
La arquitectura de Groenlandia, moldeada por un entorno ártico extremo y una historia de colonización, representa un tema de creciente relevancia en el contexto geopolítico actual. Groenlandia, el territorio autónomo más grande del mundo dentro del Reino de Dinamarca, se ha convertido en un «botín territorial» codiciado, particularmente por Estados Unidos, que ha expresado intenciones de anexión para asegurar recursos minerales, posiciones estratégicas en el Ártico y contrarrestar la influencia de Rusia y China. El presidente Trump ha reiterado que el control estadounidense es una «necesidad absoluta» para la seguridad nacional de Estados Unidos, reviviendo propuestas de compra o incluso intervención militar. Esta tensión geopolítica subraya la validez del estudio de su arquitectura, no solo como expresión cultural, sino como un activo estratégico que refleja la resiliencia de los groenlandeses ante cambios climáticos y presiones externas.
Arquitecto británico Norman Foster ha creado una cápsula del tiempo que será enterrada bajo el Monumento a Washington para celebrar el 250 aniversario de la independencia Estados Unidos.
Ecuador ha vuelto a poner su mirada en las estrellas. Según reportes recientes de Ecuavisa, el país proyecta la construcción de su primer puerto espacial para el año 2030. La noticia no es un rumor; se basa en alianzas estratégicas entre la empresa ecuatoriana Leviathan Space Industries y la estadounidense Blackstar Orbital. Sin embargo, detrás del entusiasmo de los titulares, surge un análisis necesario sobre la realidad económica y técnica de este «hito histórico».
Como país con acceso limitado a la tierra y a los recursos naturales, Japón ha desarrollado una rica cultura basada en la herencia de la creatividad. Conceptos como el Furoshiki (una tela capaz de envolver cualquier objeto) y el Origami (una hoja de papel que cobra vida al doblarse) son símbolos de cómo alcanzar resultados máximos bajo circunstancias limitadas.