Con más de 20 años de experiencia en el diseño de arte para espacios públicos, el equipo de FUTUREFORMS se dedica a dinamizar el ámbito urbano mediante la experimentación, la participación y el juego.
Dos de sus proyectos recientes, Orbital y Weatherscape , son ejemplos contundentes de cómo la tecnología se fusiona con el espacio público y la escultura contemporánea vanguardista. Orbital es el elemento visual central de la plaza de entrada de la sede de OpenAI (antigua sede de Uber) en Mission Bay, San Francisco, mientras que Weatherscape es una impresionante marquesina escultórica de 21 x 12 metros que constituye un hito distintivo del nuevo Museo Infantil de El Paso (“La Nube”).
ORBITAL:
Orbital es una escultura de arte público permanente de 10 metros de altura, obra del estudio de arte y diseño FUTUREFORMS, con sede en el Área de la Bahía de San Francisco, fundado por Jason Kelly Johnson y Nataly Gattegno.
Encargada para la plaza de entrada de la sede de Uber, ahora ocupada por OpenAI, en Mission Bay, San Francisco, la obra funciona como un emblemático punto de referencia visual y un espacio íntimo para la interacción pública.
Este proyecto es una respuesta profundamente meditada al sitio, al proyecto y al lugar,
concebido no solo para ocupar espacio, sino para activar fundamentalmente la esfera pública.
Concebida como una extravagancia de jardín contemporánea, Orbital explora la exuberancia geométrica y material. Su forma dinámica y sinuosa sugiere una «Criatura del Jardín», según Johnson y Gattegno, una que parece emerger directamente de la plaza, conectando lo digital con lo orgánico. La estética dual de la escultura evoca sistemas naturales junto con la poderosa e imponente escala de un robot gigante o una nave espacial futurista.
En su esencia, este proyecto surge del dominio de la artesanía digital, donde la computación se convierte en un lenguaje y la fabricación en una forma de autoría. Cada obra de FUTUREFORMS continúa un linaje de investigación, transformando algoritmos en arquitectura y la complejidad en claridad. Las curvas nacidas del código se transforman en estructuras tangibles, compuestas con precisión y a la vez rebosantes de imaginación.
Aquí, la tecnología no es una herramienta, sino una colaboradora que posibilita una forma escultórica a la vez diseñada, expresiva y completamente nueva.
Compuesta por miles de elementos personalizados de acero inoxidable y aluminio, Orbital es una forma monumental construida a partir de un intrincado ensamblaje de piezas a medida diseñadas digitalmente. Cada una de sus tres patas se eleva desde una esbelta columna, girando hacia arriba en un movimiento fluido que difumina la línea entre el interior y el exterior. La estructura logra un equilibrio crucial entre fuerza y delicadeza, fusionando la precisión de la ingeniería con la gracia escultórica.
La rigurosa geometría de la escultura crea dos experiencias distintas y cautivadoras para el visitante:
Exterior: El Icono Urbano
La imponente estructura está revestida con una piel de acero inoxidable marino altamente reflectante y teselado.
El exterior facetado está cubierto por una constelación de finas perforaciones. Esta superficie establece una identidad visual inconfundible para el lugar, atrayendo la mirada desde la distancia. Su escala monumental le confiere la poderosa presencia de un robot gigante, mientras que su superficie luminosa la convierte en un punto de referencia durante el día.
Interior: El Santuario Íntimo
Al pasar bajo las tres patas en espiral, los visitantes son recibidos en un espacio sorprendentemente íntimo. La superficie interior se transforma en un campo táctil de colores estampados, compuesto por tejas de aluminio. Esta experiencia se fundamenta en la idea de que la forma surge del propio suelo, ya que el fluido interior conecta al visitante con la tierra y le hace sentir como si estuviera dentro de una criatura contemporánea y metálica llamada «Criatura del Jardín». Por la noche, estas capas se convierten en una linterna de luz difusa, proyectando un resplandor etéreo y convirtiendo a Orbital en un faro nocturno.
En consonancia con el compromiso de FUTUREFORMS de diseñar arte público duradero que sirva como patrimonio cultural durante muchos años, Orbital está construido con acero inoxidable de grado marino y aluminio, materiales seleccionados por su longevidad y mínimo mantenimiento en el ambiente húmedo de la Bahía de San Francisco.
ORBITAL
Artistas principales: Jason Kelly Johnson y Nataly Gattegno
Ficha técnica:
Diseño y fabricación: FUTUREFORMS
Arquitectura: Shop Architects
Paisajismo: Surface Design
Ingeniería estructural: Arup
Dimensiones: 7,3 m x 3,7 m x 10,4 m
Ubicación: Sede de Uber, Mission Bay, San Francisco, California
Fotografía: Matthew Millman
A cerca de FUTUREFORMS
FUTUREFORMS es un estudio de arte y diseño galardonado con sede en el Área de la Bahía de San Francisco. Fundado en 2009 por Jason Kelly Johnson y Nataly Gattegno, el dúo ha colaborado durante más de 20 años en una variedad de proyectos que exploran las intersecciones del arte y el diseño con el espacio público. Entre sus proyectos recientes de arte público se incluyen pérgolas escultóricas, pabellones de arte, objetos de arte, mobiliario e iluminación, así como instalaciones de arte urbano a gran escala y consultoría para planes maestros de arte.
El compromiso de Johnson y Gattegno con el arte público surge de su interés por dinamizar el entorno urbano, ofreciendo al público una forma de participar, creando espacios para el intercambio, lugares de pausa, o simplemente un punto de encuentro. La obra de FUTUREFORMS es experiencial, lúdica, integrada y comprometida con su contexto,
pero también busca presentarse como un elemento identificable en el paisaje urbano. Para ello, el estudio se basa en conceptos ricos, diversos y multifacéticos que conectan con públicos diversos, de diferentes edades y usos: el transeúnte, el turista, el vecino, el adulto o el niño pequeño.
El trabajo de FUTUREFORMS abarca distintas escalas, desde piezas independientes hasta aquellas integradas en estructuras existentes. Algunos proyectos requieren un enfoque colaborativo con ingenieros, arquitectos y paisajistas, así como la consideración de las agencias y partes interesadas involucradas. Siempre meticulosamente elaborado, con un alto grado de artesanía, el trabajo del estudio varía en cuanto a efectos, valiéndose de la geometría, la luz y la sombra para crear arte memorable e impactante.
